――お２人は在団中に接点はあったのでしょうか？

一路　組が違うとあまり接点がないんですよね。雪組だったら誰と同期だった？

春野　とうこ（安蘭けい）と……。

一路　あ、はな（花總まり）もだよね！

春野　そうです！

一路　当時４組合同公演とかに出ていた？

春野　出ていたとしてもまだ下級生でしたので……。『エリザベート』の初演も、一番最初に観たのはとうこが主演していた新人公演でした。その後、袖から本公演を拝見させていただきました。チケットがなかったので（笑）。

一路　退団公演だったからね（笑）。

一路　アクションや感情表現が大きく、現代のトートだと思うけれど、私は冷静に演じていて、それがいまも体に残っているのかな。

春野　でも、一番ストレートで強く伝わってくるものがありました。

一路　伝わっていたらうれしいな。

――今作の魅力、また宝塚でトート、東宝でエリザベートを演じたお２人ならではの、トートとエリザベートの関係性の解釈は？

一路　トートのキャラクターが、世界中で一番宝塚の男役に合っている。男役が演じることでトートも作品も魅力を増すと思いますね。

春野　言葉にするのは難しいですが、男役によって、作品世界を広げられるのも魅力の１つですよね。あとはやはり素晴らしい音楽。

一路　本当にそう！

春野　ルキーニが登場して舞台が始まると、一気に世界に連れて行かれる感じもいい。

一路　プロローグの入りがいいんだよね。あと両方演じて感じたのは、２人は同じ人だということ。表裏一体の存在で、エリザベートが苦しいときにトートが出てくる。だから、2012年『ガラ・コンサート』のトートの作り方も自分のなかで変わっていました。宝塚時代よりも、表面的に情熱があったかもしれない。

春野　パッションが！

一路　そう！（笑）。エリザベートの気持ちが入ったトートだったかも。

春野　確かに、トートだけを演じていたら、エリザベートを追いかける、愛するということばかりになってしまいますが、エリザベートを演じてみると彼女が何を求めていたのかがわかった。だから『ガラ・コンサート』ではトートの役柄が広がったように感じました。包容力のような……。

一路　そうなんだよね、私もまったく同じ。

春野　エリザベートが求めているものをトートでも出したいと思うようになりました。

一路　うん。演出の小池修一郎先生もわかってくださって、初演メンバーがそろうことに意味があるから、舞台で映像を見ながらトークをしてくれ、と。なので、今回は気楽に出ます（笑）。２幕で若干歌いますけどね。

春野　私は反対に『エリザベート』がお披露目で、やりたいことができなかったんです。

一路　やりたい余地や可能性が自分のなかに残っているんだね。

春野　はい。『ガラ・コンサート』では背負うものが何もないので、気持ちが自由。だから、そのときに感じること、いま表現できることを歌に注ぎ込んで、自由に歌えたらな、と。当時は、一路さんのトートや作品の衝撃が強く残っていて、お客様のイメージもあるから、違う路線に行ってはいけないと縛られて、何がやりたいのか、どれが私の気持ちなのか見失ってしまったんです。

一路　さっき小池先生も同じことを言ってた。初演のときは誰も何もわからなかったはずなのに、なんでいまは「あの人はトートらしくない」とか、「フランツはこうあるべき」とかあるんだと。フランツに会ったことがあるのか！と怒ってた（笑）。

春野　本当ですか？

一路　うん（笑）。

春野　自分でも勝手にイメージを膨らませていますしね。

一路　初演もむちゃくちゃ大変だったけど、再演も大変なんだね。

春野　でも一路さんをはじめ、最初に作られたときは本当にご苦労があったと思うので、自分の色を出すのも大事ですが、やはりその土台の部分を塗り替えてはいけないな、と。それを大切にしながら、今回のコンサートで歌っていきたいですね。